Cinq ans après la sortie de l’album solo « Maison de bois », Nicolas Boulerice (aussi membre du groupe Le Vent du Nord) signe le deuxième volet de son triptyque avec « Maison de pierres – Confiné aux voyages ». Sa magnifique voix et la contrebasse de Frédéric Samson
Nicolas Boulerice (aussi membre du groupe Le Vent du Nord) et le contrebassiste Frédéric Samson ont lancé leur troisième album Cool Trad en février 2024. Ce projet met de l’avant les textes et la poésie des anciens, soutenus par une musique empreinte de respect de la tradition, mais aussi prête à faire rayonner celle-ci dans de nouveaux contextes. Au menu : 12 chansons qui témoignent d’une certaine forme de lenteur et de mélancolie, douze rencontres aux frontières du jazz entre le rythme des mots et le swing.
Sur scène, Boulerice et Samson sont toujours accompagnés de leur table tournante et font entendre des échantillonnages d’archives, trad ou jazz, en plus de différents sons captés en ville ou en campagne illustrant les chansons et les mélodies jouées. Les deux musiciens s’ouvrent également à d’autres instruments comme une guitare baryton et un mélodica, ce qui leur permet d’explorer de nouveaux terrains de jeu musicaux.
L’album Maison de pierres – Confiné aux voyages, lancé en novembre 2020, a fortement résonné dans le milieu folk par des nominations pour l’album Trad de l’année à l’ADISQ comme aux prix Opus, en plus d’une nomination pour chanteur de l’année aux Prix de musique folk canadienne. Le spectacle Confiné aux voyages fut aussi sélectionné pour un prix Opus régions en 2021, puis pour le concert de l’année en musique du monde en 2022, au même gala. Il aura aussi remporté le Prix Patrimoine de Culture Montérégie en 2021.
En 2015, Nicolas Boulerice a également fait paraître l’album solo Maison de bois.
Amis depuis 30 ans, Nicolas Boulerice savait que seul Frédéric Samson (groupe Small World Project) pouvait donner vie à ce voyage musical grâce à sa contrebasse. Cette complicité les mène maintenant sur les scènes du Québec et de l’international afin d’offrir un répertoire, des histoires et des émotions.
Né dans une famille amoureuse de mots, de chansons et d’histoires, tout était en place pour nourrir le jeune homme qui s’amuse déjà avec sa clarinette, le piano du salon et les livres qui sont dans l’armoire de l’arrière-grand-père. Il étudie d’abord le piano jazz et découvre ensuite la vielle à roue. Il en fabrique lui-même quelques exemplaires avant de rejoindre le groupe Ad Vielle que Pourra avec qui il commence sa carrière dans le milieu folk nord-américain. Inspiré par les chansons de sa grand-mère, il plonge dans la musique trad québécoise pour y découvrir sa voix et son métier. Depuis, il parcourt le répertoire d’ici et y ajoute aussi ses propres compositions, souvent pour chanter l’histoire de son coin du monde. En 2002, il fonde Le Vent du Nord avec qui il produit plus de 2000 concerts et 10 albums. En 2015, il fait paraître Maison de bois, un premier disque solo d’auteur-compositeur, juste après s’être mérité le prix du CALQ de créateur de l’année en Montérégie. Le disque de complaintes traditionnelles Maison de pierres, qui paraît à l’automne 2020, est donc le deuxième album solo de son projet de trilogie de créations.
Il est cofondateur de la Veillée de l’avant-veille à Montréal (23 éditions), de La Compagnie du Nord (production et gérance), en plus d’être président du Festival Chants de Vielles, chez lui, à Saint-Antoine-sur-Richelieu (15 éditions). À la belle occasion, il prend la scène avec son écrivain de père pour les Carnets de notes, un spectacle de poésie et de chanson. Son premier recueil de poésie paraîtra chez Triptyque au printemps 2021. Chez Leméac, un collectif d’auteurs auquel il s’est joint fera paraître un livre sur Georges Brassens. En plus des conférences qu’il présente sur l’histoire du trad ou sur la turlute, il rédige un guide d’initiation au trad québécois pour le Conseil Québécois de la Musique et il participe à la création du premier cours en ligne, TRAD 666, en collaboration avec plusieurs artistes et le CQPV. Toute sa vie, toujours autour des mots, des chansons et des histoires.
Nicolas Boulerice solo
Un spectacle intime, piano et voix, parcourant d’abord les chansons du disque Maison de bois, quelques chansons traditionnelles de son répertoire ainsi que ses nouvelles compositions. Un concert à petit déploiement avec anecdotes et poésies.
Confiné aux voyages
Nicolas Boulerice (aussi membre du groupe Le Vent du Nord) et le contrebassiste Frédéric Samson s’unissent pour vous offrir le spectacle envoûtant Confiné aux voyages qui met de l’avant de magnifiques complaintes et chansons traditionnelles accompagnées d’ambiances sonores captées à Saint-Antoine-sur-Richelieu. Cette rencontre, qui est d’abord celle d’un territoire et d’un répertoire, puis celle d’une voix et d’une contrebasse, se déroule sous le thème du voyage, de la mémoire et de l’amour. Sur scène s’ajoute un personnage seul, confiné dans son salon, qui permettra au public d’entendre des chants d’outardes, de sorcière de vent et de moteur de bateau en plus de voir des images de l’infiniment petit et de l’infiniment grand. C’est un moment pour écouter des histoires, remonter dans le temps et s’inventer des souvenirs. Ce concert est inspiré de l’album Maison de Pierres réalisé lors de cet étrange printemps en confinement.
Les carnets de notes
Spectacle de Jacques et Nicolas Boulerice entre la poésie et la chanson. Un spectacle intimiste sur le temps qui passe entre père et fils, à leur façon, la vie en feuilles et en portées, le père est au lutrin et le fils au piano.
Pierre angulaire de la transmission orale, «la turlute est une forme d’expression musicale folklorique qui consiste à chanter des mélodies sur des onomatopées». Entre la Renaissance italienne et madame Bolduc, redécouvrez cet art populaire.
Le Trad québécois – qu’est-ce que notre musique nationale ?
La musique traditionnelle québécoise est aujourd’hui présentée sur plusieurs scènes du monde. Cette musique remarquable est le résultat de nombreux métissages. Née de la culture populaire, elle est maintenant reconnue, au même titre que le jazz ou le blues, comme un style musical en soi. Avant d’être une musique de concert dont la pratique s’est professionnalisée, elle est d’abord issue de l’oralité, voyageant dans la mémoire du peuple et à travers ses histoires.
L’importance des rituels et des nombreux symboles liés à la vielle en font un instrument presque sacré. Son réglage, geste d’artisan fait résonner battement de cœur directement sur nos trippes. La vielle marque le temps aussi bien qu’elle le transcende. L’archet infini devient magnétique, cycle lunaire ou machine à voyager au bout des rêves.
Nous utilisons des cookies sur le site pour améliorer l'expérience.
We use cookies to support a better experience on our website.
